Catégorie : Polaroid

Artiste borderline à la sensibilité aiguisée.
Mina Maure vit et travaille à Paris depuis 2014
Son univers est existentialiste et quasi primitif ; centré sur les pulsions primaires de l’être humain.
Naître nu, se nourrir, grandir, jouir et mourir.
Si notre vie n’était que ça ?
C’est en tous cas ce qui l’obsède
Ses images démontrent un fourmillement de questions et une palette d’émotions allant des tons les plus doux aux grains les plus crus. Toujours non sans humour.

Ayant commencé ma pratique artistique en tant que peintre, j’ai assez rapidement ressenti le besoin de travailler à partir d’images préexistantes en débutant dans la photographie, mon intérêt principal étant de retravailler ces dernières et de leur donner forme à travers ma propre vision de la réalité.

ŒIL POUR ŒIL

MON ŒIL

AIE CONFIANCE EN MOI

REGARDE-MOI

REGARDS SANS FIN

DANS L’AZUR DE TON ŒIL 

Photographie avec ses appareils Polaroid depuis 1998.
Il privilégie l’authenticité des instants spontanés du portrait ou de la photographie de rue. Clément travaille aussi d’autres techniques polaroid comme le transfert d’émulsion ou la composition de mosaïques, il a animé plusieurs ateliers au sujet de la pratique de la photographie instantanée et de son histoire.
Son travail a été exposé lors de nombreux événements consacrés à l’Art Polaroid.

« Le véritable voyage ne consiste pas à chercher de nouveaux paysages, mais à avoir de nouveaux yeux » écrivait Marcel Proust.

Expérimenter, assembler, se hasarder, c’est au fil de ses essais photographiques que Raul Diaz dessine ce projet qui au départ n’était qu’un assemblage d’erreurs. Passionné de Polaroid, Raul travaille dans de nombreuses directions. Il utilise ce médium et ses nombreuses subtilités pour capturer essentiellement les gens.

Portraits, art, mode ou érotisme, toujours avec sa personnalité particulière et décalée.
« ALIEN ORGANIQUE » est une petite collection de moments passés en bonne compagnie, une série POLAROID ART colorée et orientée mode.

Laurent aka Silver Fox consacre 90% de sa production photographique à l’instantané. Fort de son expérience avec les films Polaroid, il a développé un univers qui oscille entre intimité, minimalisme et errance, des thèmes qui se prêtent magnifiquement à ce support “pola”.

Au delà de ses thèmes de prédilection, pour Laurent ce sont la lumière et la composition/cadrage qu’il affectionne si bien qu’il se challenge constamment pour créer ses photos comme on crée un tableau, chaque photo devant se suffire à elle-même.

Laurent est en recherche perpétuelle de nouvelles méthodes et techniques de manipulations des émulsions photographique pour satisfaire sont besoin créatif et de partage.

Depuis  l’École des Beaux-Arts, Vincent Müller pose un regard  optimiste et curieux sur  son environnement.

Sa pratique de la photographie revêt un sens  purement esthétique mais aussi empreint de préoccupations sociales et politiques. Elle s’appuie sur une expérience professionnelle riche : dans le monde de la  publicité comme dans le secteur social et la vie  politique.

Mila Nijinsky développe depuis une quinzaine d’années un travail graphique mêlant plusieurs techniques photographiques, picturales et plastiques.

Titulaire d’un master d’art contemporain, iel fusionne ses activités de photographe, de modèle et d’artiste visuelle dans une perpétuelle recherche dont les différents éléments se nourrissent et se complètent.

Sincères, intimes et nécessaires, ses productions donnent une dimension documentaire et sensible à son monde coloré, saturé, pluriel, érotique, rêvé, calme et douloureux.

Jim est né le 16 mars 1990 à Aix en Provence.

Rien à signaler de particulier, si ce n’est que c’est un enfant énergique, sensible et anxieux.
Ses parents lui communiquent un goût prononcé pour les arts (bande-dessinée, peinture, musique, écriture, cinéma, photographie) mais il se concentrera sur l’apprentissage de la guitare et de la basse.

KRHOMA – peinture & polaroid par Fanny Genty

« Une nouvelle lumière, un amas de couleurs, un hématome. Les nuances s’amplifient et mangent tout. La photographie n’est plus, il faut accepter le changement, la transformation, la métamorphose. »

Guillaume Nalin, né en 1984, vit et travaille à Paris. 

Artiste photographe depuis plus de dix ans, travaillant exclusivement au polaroid, sa singularité trouve son origine dans l’utilisation de films périmés. Ce medium aux caractéristiques particulières et aléatoires l’inspire et lui permet d’emmener le spectateur dans son univers mélangeant l’étrange et le poétique.